Carlo Carletti, Itália
A WPJA tem orgulho de honrar Fotógrafo de casamento italiano Carlo Carletti como seu fotógrafo do ano de 2006. Carletti é o primeiro a conquistar o título duas vezes, tendo-o conquistado novamente em 2009 (Fotógrafo de casamento WPJA do ano '09).
A carreira de fotojornalismo de Carletti começou em 1987, quando iniciou colaborações de revistas e jornais freelancers na Toscana, Itália. Sete anos depois, ele cobriu a Câmara Municipal de Cultura do Instituto de S. Regina di Siena e depois Terra di Francigena, alcançando os centros mais prestigiados da região. Em 1997, Angelo Governi juntou-se à Carletti para lançar o Photographic Art Studio, Arte Fotografica. Isso começou sua mudança formal para o fotojornalismo profissional de casamento.
Carletti é autor e publicou quatro respeitados livros de fotografia, La Luce Chiusa ("A Luz Fechada"), Terra Agra ("Terra Sour"), Vicini Paesaggi ("Paisagens Próximas") e Maremma. Ele é um dos quatro fotógrafos de casamentos internacionais selecionados pela Kult, uma revista de arte européia, para sua edição de casamento, que resultou em uma publicação de dez páginas em seu trabalho.
Além de vários prêmios WPJA, Carletti foi recentemente homenageada com uma das imagens de casamento / retrato da revista PHOTO do ano. Carletti tem um estilo distinto, capturando momentos íntimos através de uma lente grande angular, muito próxima de seus objetos. Ele sente que isso evita a perspectiva de telefoto separada.
Puxando de suas raízes no jornalismo, ele está mais interessado em capturar a narração em todos os eventos. Como tal, ele acredita que ótimas fotos podem surgir em qualquer casamento, pois cada uma tem sua própria história para contar. Para ótimos resultados, Carletti dispara com um objetivo específico em mente: tornar cada imagem esteticamente agradável e atemporal. Todo mundo que vê suas fotos pode encontrar essa história, sentir esse sentimento ou reviver aquele momento.
Quando perguntado sobre o que é uma ótima imagem de casamento, Carletti disse que vem da “imprevisibilidade de uma situação ou emoção” ou quando algo acontece que interrompe os rituais claros e previsíveis. Ao percorrer cada narrativa, você percebe um forte senso de lugar. Não gosta de retratos por si só, Carletti abraça todo o evento - a arquitetura, o horizonte, os convidados ao redor - sem perder de vista essa intimidade. “Ambiente, ambiente e, portanto, arquitetura são extremamente importantes para mim. Isso fornece narração para a história. Quero que cada casal encontre um senso de si em relação ao espaço ao seu redor ”, explica ele. “Não nego, portanto, que muitas vezes peço que eles se movam livremente para perto ou em relação à arquitetura evocativa, para um forte impacto cênico.” Isso cria imagens ricas, vívidas e extremamente dramáticas, capturando a iluminação natural junto com os detalhes do primeiro plano e do fundo. Por que ele tira 95% de suas fotos horizontalmente? “Nossos olhos estão definidos horizontalmente. Escrevemos e lemos horizontalmente. Cinema e televisão têm telas horizontais. ”Para Carletti, esse é o ângulo mais natural para capturar.
Por que ele prefere preto e branco para colorir? Ele parou de se questionar sobre sua atração pela fotografia em preto e branco há muito tempo. Isso, ele explica, é apenas uma preferência artística, perfeitamente adequada para transmitir a emoção profunda em qualquer momento. Os clientes favoritos de Carletti esquecem que estão na frente da câmera e simplesmente vivem o momento.
Para aqueles que consideram sua fotografia no dia do casamento, ele espera que o selecione com base em sua paixão e determinação em fotografar as emoções narrativas e autênticas, em oposição a um repertório pré-embalado de imagens comemorativas. Para esse fim, seus clientes sempre ficam empolgados com o resultado final, com fotos que os permitem reviver momentos preciosos repetidas vezes.
Lisa Evenson / Para o Wedding Photojournalist Association
